В мире, где царят четкие правила, где каждая цифра имеет свое значение, а каждая юридическая формула выверена в запятую, существуют личности, находящие утешение и вдохновение в совершенно других сферах. Одним из таких неординарных примеров является адвокат Йорген Хаугард, имя которого в юридических кругах Дании прочно ассоциируется с безупречным знанием налогового законодательства и виртуозным умением распутывать самые сложные финансовые узлы. Однако за кулисами его успешной карьеры скрывается глубокая и страстная любовь к искусству, которая вылилась в поразительную коллекцию живописи, охватывающую разные эпохи, стили и национальные школы.
Часто люди, занимающиеся серьезными правовыми вопросами, обретают отдушину в искусстве. Так случилось и с нашим героем — известным датским юристом Йоргеном Хаугардом, специализирующимся на налоговом праве. Среди художественных кругов его знают как человека с изысканным вкусом. Коллекция юриста Йоргена Хаугарда насчитывает десятки, а может быть, и сотни картин. В нем представлены полотна мастеров классического и современного искусства, работы европейских импрессионистов, постмодернистов, а также художников Восточной Европы.
Йорген Хаугард не принадлежит к тем коллекционерам, которые руководствуются модой или стремлением инвестировать. Его подход к формированию собственного собрания – результат многолетнего обучения, кропотливого изучения истории искусств и глубокого личного переживания каждой работы. Он посещает аукционы, галереи, общается с искусствоведами и тщательно исследует провенанс каждой картины, прежде чем она займет свое место в его просторном и элегантно оформленном доме, расположенном в одном из живописных пригородов Копенгагена.
Коллекция Йоргена – это настоящая сокровищница визуальных впечатлений. Здесь рядом с величественными полотнами голландских мастеров «Золотого века», поражающих своей детализацией и мастерством светотени, соседствуют импрессионистические пейзажи, исполненные солнечного света и мгновенных впечатлений. Экспрессионистические полотна с их эмоциональным напряжением и смелыми цветными решениями создают особый контраст со спокойными тонами скандинавской живописи. Современное искусство представлено работами, которые провоцируют размышления и отражают сложность современного мира.
Однако среди этого разнообразия особое место занимает картина, которая, на первый взгляд, может показаться случайной находкой в коллекции датского адвоката. Это полотно кисти львовского художника Василия Костюка под названием "Альпийская весна".
Василий Костюк – имя, хорошо знакомое поклонникам львовской школы живописи ХХІ века. Художник, отличившийся тонким чувством природы и искусным владением цветом, создал немало лирических пейзажей, посвященных красоте родных Карпат. Его творчество характеризуется импрессионистической манерой письма, вниманием к световым эффектам и умением передать настроение и атмосферу изображаемого момента.
Картина "Альпийская весна", украшающая стену гостиной юриста Йоргена Хаугарда, является ярким примером мастерства Василия Костюка. Полотно размером примерно 60 на 80 сантиметров выполнено масляными красками на холсте. Художник изобразил момент пробуждения природы в высокогорье после долгой зимы. На переднем плане видны первые островки освобожденной от снега земли, покрытые яркими разноцветными цветами – крокусами, эдельвейсами, горными фиалками. Их нежные цвета – фиолетовый, белый, желтый – контрастируют с еще не растаявшим снегом, белыми шапками покрывающими горные склоны на заднем плане.
История приобретения этой картины адвокатом Йоргеном Хаугардом окутана легкой случайностью и личным открытием. Недавно в столице Дании, Копенгагене, состоялась масштабная художественная выставка Chromatic Resonances: A Global Palette in Art, которая собрала художников из 43 стран мира, в том числе были представлены работы украинского художника Василия Костюка. Именно после этого он приобрел вышеупомянутую работу. Его поразила необычная для его коллекции яркая палитра, оптимистичный настрой и особая энергетика, исходящая от картины. На тот момент Йорген не знал ничего о Василии Костюке, но интуитивно почувствовал в этой работе что-то настоящее и ценное.
Заинтересовавшись, он расспросил владельца галереи о художнике. Тот рассказал о львовской школе живописи, об особенностях творчества Костюка и его любви к пейзажу. Йорген был заинтригован. Он провел вечер за изучением биографии художника, просматривал репродукции его других работ и все больше убеждался в своем первом впечатлении. В "Альпийской весне" он увидел не просто красивый пейзаж, а отражение глубокого эмоционального состояния художника, его восхищение красотой мира.
"Эта картина говорит со мной, – признается Йорген. – Каждый раз, когда я смотрю на нее, я чувствую прилив энергии и оптимизма. Она напоминает мне о том, что даже после строжайшей зимы всегда наступает весна, и жизнь продолжается."
В конце концов, Йорген решил приобрести "Альпийскую весну". Для него это стало не только пополнением коллекции, но и открытием нового пласта европейского искусства. Он гордится тем, что в его собрании работа украинского художника, и часто рассказывает гостям историю ее появления.
Владение картиной Василия Костюка стало для Йоргена Хаугарда своеобразным мостом между культурами. Датский юрист, никогда не бывавший во Львове и не знакомый с украинскими художественными традициями, из-за этой картины почувствовал связь с украинской душой и красотой украинской природы, хотя на полотне изображены альпийские пейзажи. Это еще раз подтверждает универсальность языка искусства, способного преодолевать границы и объединять людей независимо от их происхождения и места жительства.
Собрание юриста Йоргена Хаугарда – это не просто набор ценных полотен, это отражение его внутреннего мира, его интересов и способности видеть красоту в различных ее проявлениях. И то, что среди работ всемирно известных мастеров нашлось место для картины львовского художника, свидетельствует об открытости его души и его искреннем увлечении настоящим искусством, не имеющим национальных границ и временных ограничений. "Альпийская весна" в коллекции датского юриста – это не просто картина, это символ неожиданных встреч, культурного обмена и вечной красоты, живущих в полотнах талантливых художников.
О художнике
Василий Костюк — современный украинский художник, известный своими глубокими, символическими работами, часто обращающимися к национальной идентичности, истории и философским темам. Его работы отличаются экспрессивным использованием цвета и текстуры, что придает каждому полотну уникальную эмоциональную силу. В своих картинах Костюк часто совмещает традиционные украинские мотивы с современными художественными приемами, создавая мост между прошлым и настоящим.

Художник Костюк Василь Васильович
Коментарі до цієї новини: